□梁新会
　　关中社火不仅是年节里最浓墨重彩的民俗盛景，更是刻进血脉的文化基因。作家金步摇创作势头强劲，她在一场讲座中结识了社火非遗传承人，敏锐捕捉到了这个重大题材，并精心创作出《社火娃》这部儿童文学佳作。
　　金步摇以充满乡土气息与童真意趣的笔触，将秦岭圭峰山脚下的社火故事写得真挚而厚重。她没有刻意拔高主题，而是将非遗传承的宏大命题，拆解为宋家庄一户人家的生活日常、一个少年的成长心事、一位老人的半生坚守。小说在民俗展演的具象场景与代际互动的温情叙事中，完成了对非遗活态传承、儿童精神世界建构、传统文化现代性转化等命题的文学回应，让读者看到了民俗文化对孩童精神的滋养，看到了非遗在代际间的温暖传递，更看到了传统文化在新时代迸发出的生机与活力。
　　“宋家村村大人稠，世世代代保 持着 悠久 的社 火表 演习俗。……一场社火下来，天大的不快就都宣泄了出去，人心熨帖得就像戏台一样，平平展展……要闹社火，必得赶上好世道，只有国泰民安，丰衣足食，社火才能红红火火闹起来。”小说主人公宋大龙在爸爸宋金荣的言传身教下，自然而然对社火产生了兴趣。这个曾扮演过孙悟空的9岁男孩，因年龄增长、体重增加而无缘新一届社火表演，从参与者沦为旁观者的巨大落差，成了他成长的契机。作者没有急于让大龙重返舞台，而是用大量笔墨铺陈了宋家庄社火展演的完整过程：从社火局的统筹调度，角色分配的细致考量，道具服饰的精心制作，到“出社火”时的浩浩荡荡，再到大头娃娃压轴登场的欢腾，每一个环节都写得极具画面感。读者通过大龙的目光，既能窥见关中社火的独特仪式感，也能感受到他心底那份既失落又向往的复杂情绪。这种“沉浸式旁观”的视角，让社火不单是民俗符号，也成了与少年生活紧密相连的成长话题。
　　从非遗传承的理论视阈来看，《社火娃》精准诠释了“非遗活态传承”的核心要义——社火并非束之高阁的文化标本，而是扎根于乡土生活，流动于代际之间“活的文化”。非遗传承是一个系统性工程，需要大家通力合作，团结互助。宋家庄的社火不是简单的年节仪式，而是嵌入家族记忆与村庄生活的集体性文化实践活动：爸爸宋金荣作为社火局局长，将对社火的热爱转化为统筹全局的责任；姑姑宋静香担任总造型师，在服饰道具的细节里延续民俗审美；八奶奶是孩子们的民俗导师，热心地为孩子们说戏，让社火这种哑巴戏变得更吸引人；其他演员和村民们也都尽心尽力，圆满完成了各自的任务，为村庄赢得了荣光。
　　谚语云：“养大一个孩子，需要一整个村庄。”八奶奶是非遗代际传承的精神纽带，她的人生本身就是一段民俗兴衰史。她十二岁时便是名满渭河两岸的“十二红”，二十多岁因戏班子被砸而封嗓，后被省戏剧研究院聘为教师，退休后孑然一身回到宋家庄，将毕生所学毫无保留地教给孩子们——给他们讲解社火角色的文化意义，手把手教他们甩水袖、挥舞烧火棒的招式。八奶奶用亲身经历告诉孩子们：社火不只是热闹的表演，还是祖辈传下来的文化瑰宝。当大龙踩高跷摔伤，只能坐在八奶奶家房顶看社火时，八奶奶的陪伴与开导，不仅抚平了他的失落，也让他读懂了社火——无论是台前的表演者，还是幕后的守望者，都是传承链条上不可或缺的一环。八奶奶的存在，让非遗传承有了温度也有了高度，实现了非遗从“技艺传承”到“文化认同建构”的精神升华。
　　“民俗教育是儿童社会化的重要途径。”作者将非遗传承与儿童精神成长自然融合，挖掘出民俗文化对儿童潜移默化的重要影响。这是《社火娃》的独特价值所在：以儿童视角解读非遗传承，让传统社火变得新颖有趣；以社火表演诠释民俗的精神内涵，让儿童成长叙事有了厚度和深度。这种“双重视角”，使作品充满了叙事张力。社火表演不光是轻松的玩乐，也是对毅力与耐力的严苛考验——孩子们要顶着厚重的道具在寒冬里排练，要反复打磨每一个动作细节，要克服头饰、彩妆、尿不湿带来的身体不适。大龙从最初因不能演孙悟空的沮丧，到后来理解父亲作为社火总设计师的责任重大，再到最终站上省运动会的舞台扮演孙悟空，赢得满堂彩，他的成长轨迹，正是社火精神在新一代身上生根发芽的体现。这也是非遗文化对儿童成长赋能的标志：宋大龙从对角色的表层向往，升华为对非遗文化精神的内在认同，从而实现了个体成长与文化传承的同频共振。
　　非遗的存续并非固守传统，而是在坚守文化内核的前提下与现代社会的和谐共生。宋金荣卖掉粮食、借贷远赴深圳定制塑胶娃娃，将传统社火形象转化为微型文创的举动，是对非遗传播载体的创新；而展演后坚持“不卖一件”的选择，则坚守了非遗创新的底线——传承的核心是文化符号的传播与精神内核的延续，而非商业利益的攫取。宋金荣从社火局局长到非遗传承人的身份转变，也标志着非遗传承主体从“民间自发”到“官方认定”的变化，彰显了全社会对非遗传承的重视与爱护。
　　《社火娃》是一部写给孩子们的成长小说，也是一曲献给非遗传承人的赞歌。它启迪我们：这些扎根乡土的民俗瑰宝，是活着的文化，是能照亮人心、振奋民族精神的不灭火种。