□汤会娥
　　董一菲的语文课是温润而通透的，如一块莹润的美玉，散发着灼灼的光彩。她的课朴实无华却韵味悠长，宛如从《诗经》中款步而来的佳人。
　　诗意语文，多么美好的字眼啊！
　　董一菲说，诗意语文的存在是为了“对抗功利，安顿心灵”。我觉得这八个字是对语文教学最通透的解读之一。作为教师，我们希望借助语文的魅力，让学生感知人性的真善美，享受和谐而诗意的人生。可是在现实中，不少教师把语文课上得功利且乏味。一遍遍机械地抄写，使唐诗宋词的韵味荡然无存；一段段故作高深的解读，让品读鲁迅、史铁生的文字变得味同嚼蜡。《诗经》中的爱情，失去了悠远清新之美，徒留赋比兴的晦涩与重章复沓的繁琐；《史记》中的侠义，亦不再慷慨激昂，仅余长篇累牍的艺术解析与程式化的人物刻画。语文课堂，不再是润泽生命的场域，而成了功利的祭台，更遑论让我们的孩子在语文课堂中诗意地安放身心。
　　董一菲的课堂，几乎每一句话都充满了诗意，特别是导课部分，先声夺人，韵味悠长。我曾把她很多节课的导语摘抄下来细品，越咀嚼越觉得妙趣横生，令人叹服。在教学柯灵的散文《巷》时，她这样开篇：“有人说中国文化是‘墙文化’。小巷积淀了儒家的温柔敦厚、道家的潇洒飘逸、禅宗的空灵超脱。今天我们借助柯灵的《巷》来讨论一下这个话题。”在教学王安忆的《长恨歌》时，她说：“这里有华丽的旗袍、洁白的鸽子、潮湿的空气、连绵的雨、繁华的夜。上海的里弄走出了王琦瑶，故事由此拉开了序幕……”她的导语一出口，这堂课就仿佛有了颜色，她说：“当语文课堂抑制了激情的生长，诗意语文便以激情的洪流裹挟着所有语文要素，完成一种精神的对话，让学生发现诗、发现美、发现仁爱、发现浪漫情怀，以一种高贵的姿态坚守美的信念。”
　　董一菲提倡在课堂上进行诗意对话，主张师生应该更深地走进文本。例如在教学《荷塘月色》时，董一菲不局限于常规的景物描写分析，而是聚焦“这几天心里颇不宁静”这一关键语句。引导学生结合朱自清所处的时代背景和个人经历，探讨其内心“不宁静”的深层原因，让学生理解这不仅是个人情绪，更是知识分子在时代浪潮中的迷茫与思索，使文本解读从浅显走向深刻。
　　董一菲是诗意的，她的学生也是诗意的。一个灵动而诗意萌发的老师，必然能教出内心繁花似锦的学生。观董一菲的课堂，师生对话宛如老友重逢，谈笑间智慧之光迸射。在她的课堂上，学生是自由而奔放的，对任何问题都可以有自己独特的理解。例如在评价《鹊桥仙·纤云弄巧》这首历来被奉为爱情圭臬的词时，有学生直言：“我不喜欢‘两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮’，既不深情又不痴情。我偏爱‘盈盈一水间，脉脉不得语’蕴含的柔美情愫与朦胧意境，它更具诗意。相比之下，秦观的表达则显得过于直白。”孩子们的内心是单纯率真的，他们有大胆质疑经典的勇气和自信，这一切皆源于董老师给他们创设了轻松、民主的课堂氛围，所以学生的思维得以自由翱翔。
　　除了被董一菲诗意从容的课堂征服外，我亦被她不染纤尘的教育心打动。“雪泥鸿爪”一章字里行间无不流露出她对语文、对学生的执着与呵护。在她的“私塾”里，既有青春昂扬的高中生，也有尚未开蒙的幼童，她教他们《春江花月夜》，教他们背《诗经》和《道德经》，她让孩子们在佶屈聱牙的古文里感受到了华夏民族语言文字的魅力，感受到了中华文化的博大精深！
　　天空没有飞鸟的痕迹，而我已经飞过。董一菲凭借自己那双诗意灵动的羽翼，在语文的天空中悄然划过，将诗意的种子深植于每个孩子的心田。